MUSIC AND SOCIETY
The publication series "Music and Society" was established in 1967 by Kurt Blaukopf.
Volumes 1-21 were edited by Kurt Blaukopf
Volumes 22-27 were edited by Irmgard Bontinck
Volumes 28-35 were edited by Alfred Smudits and published by Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main
Volumes 36-37 were edited by Alfred Smudits and published by Springer Verlag
Volumes 38-39 were edited by Sarah Chaker and Michael Huber and published by Springer Verlag
From Volume 39 onward: Edited by Rosa Reitsamer, Tianyu Jiang, and Rainer Prokop (mdwPress)
List of Publications
Ina Kahle: Populärkultur und sozialökologische Transformation
Potenziale einer reflexiven Nachhaltigkeitskultur auf Musikfestivals.
Volume 39. Springer VS, Wiesbaden 2022
Andy Battentier: A Sociology of Sound Technicians
Making the Show Go on.
Volume 38. Springer VS, Wiesbaden 2021
Alfred Smudits: Roads to Music Sociology
Volume 37. Springer VS, Wiesbaden 2018
Michael Huber: Musikhören im Zeitalter Web 2.0
Theoretische Grundlagen und empirische Befunde.
Volume 36. Springer VS, Wiesbaden 2018
Martin Niederauer: Die Widerständigkeiten des Jazz
Sozialgeschichte und Improvisation unter den Imperativen der Kulturindustrie.
Volume 35. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2014
Andreas Gebesmair/ Anja Brunner/ Regina Sperlich: Balkanboom!
Eine Geschichte der Balkanmusik in Österreich.
Volume 34. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2014
Susanne Binas-Preisendörfer/ Melanie Unseld (Ed.): Transkulturalität und Musikvermittlung
Möglichkeiten und Herausforderungen in Forschung, Kulturpolitik und musikpädagogischer Praxis.
Volume 33. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Noraldine Bailer/ Christian Glanz (Ed.): Musikbildung – Allgemeinbildung
Volume 32. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Tasos Zembylas (Ed.): Kurt Blaukopf on Music Sociology - an Anthology
Volume 31. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Michael Parzer: Der gute Musikgeschmack
Zur sozialen Praxis ästhetischer Bewertung in der Popularkultur.
Volume 30. Peter Lang Verlag, Wien 2011
Alenka Barber-Kersovan/ Harald Huber/ Alfred Smudits (Ed.): West Meets East
Musik im interkulturellen Dialog.
Volume 29. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2011
Kurt Blaukopf: Was ist Musiksoziologie? Ausgewählte Texte.
Volume 28. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2010
Alfred Smudits: Mediamorphosen des Kulturschaffens
Kunst und Kommunikationstechnologien im Wandel.
Volume 27. Verlag Braumüller, Wien 2002
Desmond Mark: Wem gehört der Konzertsaal?
Das Wiener Orchesterrepertoire im internationalen Vergleich. Zur Frage des musikalischen Geschmacks bei John H. Mueller.
Volume 26. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1998
Alfred Smudits / Heinz Steinert: Jazz als Ereignis und Konserve
Volume 25. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1997
Desmond Mark (Ed.): Paul Lazarsfelds Wiener RAVAG-Studie 1932
Der Beginn der modernen Rundfunkforschung. Die Hörerbefragung der RAVAG von 1932.
Volume 24. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1996
Irmgard Bontinck (Ed.): Wege zu einer Wiener Schule der Musiksoziologie
Konvergenz der Disziplinen und empiristische Tradition
Volume 23. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1996
Irmgard Bontinck (Ed.): Kulturpolitik, Kunst, Musik. Fragen an die Soziologie
Volume 22. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1992
Desmond Mark: Musikschule 2000.
Der Bedarf an Musikschullehrern. Bestandsaufnahme, Berufsbild, Prognose.
Volume 21. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1990
Elena Ostleitner (Ed.): Massenmedien, Musikpolitik und Musikerziehung.
Volume 20. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1987
Desmond Mark: John H. Mueller – Ein Pionier der Musiksoziologie.
Volume 19. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1985
Karl Breh: Die Mutation musikalischer Kommunikation durch High Fidelity und Stereophonie.
Volume 18. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1980
Kurt Blaukopf et al.: Soziographie des Musiklebens.
Beiträge zur Datensammlung und Methodik.
Volume 17. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1979
Robert Wangermée: Rundfunkmusik gegen die Kulturmoralisten verteidigt.
Versuch zur künstlerischen Kommunikation.
Volume 16. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Wilrich Hoffmann: Komponist und Technik.
Die Bedeutung naturwissenschaftlicher Forschung für die Musik.
Volume 15. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Hermann Rauhe: Popularität in der Musik.
Interdisziplinäre Aspekte musikalischer Kommunikation.
Volume 13/14. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Luigi del Grosso Destreri: Europäisches Hit‐Panorama.
Erfolgsschlager in vier europäischen Ländern 1964 und 1967. Aussagen, Inhalte, Analysen.
Volume 12. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1972
Hans‐Peter Reinecke et al.: High Fidelity und Stereophonie – ihr Platz und Rang im Musikleben.
Symposion auf der „hifi '70 Düsseldorf'.
Volume 10/11. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1971
Dieter Zimmerschied: Gesucht: Das Volkslied.
Schüleruntersuchungen über die Stellung des Volksliedes im Bewußtsein verschiedener Bevölkerungsgruppen in Mainz und Umgebung.
Volume 9. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1971
Kurt Blaukopf: Technik, Wirtschaft und Ästhetik der Schallplatte.
Symposion auf der hifi ’68 Düsseldorf“.
Volume 7/8. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1970
Walter Graf: Die musikalische Klangforschung.
Wege zur Erfassung der musikalischen Bedeutung der Klangfarbe.
Volume 6. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1969
Karel Pech: Hören im „optischen Zeitalter“.
Volume 5. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1969
Gunnar Sønstevold / Kurt Blaukopf: Musik der „einsamen Masse".
Ein Beitrag zur Analyse von Schlagerschallplatten.
Volume 4. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1973
Kurt Blaukopf: Werktreue und Bearbeitung.
Zur Soziologie der Integrität des musikalischen Kunstwerks.
Volume 3. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1968
Kurt Blaukopf: Zur Bestimmung der klanglichen Erfahrung der Musikstudierenden.
Ein Forschungsbericht.
Volume 2. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1968
Gottfried von Einem: Komponist und Gesellschaft.
Volume 1. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1967