Im Projekt #BECHANGE setzen sich die Musiker_innen des Stegreif Orchesters gemeinsam mit ihrem Publikum in einem kollaborativen k\u00fcnstlerischen Prozess mit der globalen \u00f6kologischen Krise auseinander. In Terra Vecchia, einem Bergdorf im Schweizer Centovalli, erproben Menschen mit und ohne Fluchtgeschichte, welche Funktionen die K\u00fcnste f\u00fcr das friedliche Zusammenleben in einer diversen Gesellschaft spielen k\u00f6nnen. Und das EU-Projekt Traction sucht nach M\u00f6glichkeiten der Co-Kreation in partizipativen Musiktheaterprojekten, um verschiedene Communitys in ihrer Handlungsf\u00e4higkeit zu best\u00e4rken und soziale Transformation zu erm\u00f6glichen.<\/p>\n
Alle drei genannten Projekte sind aktuelle und herausragende Beispiele f\u00fcr eine Musikvermittlung, die sich neu orientiert und repositioniert: Den Kinderschuhen entwachsen und mit zunehmendem Selbstbewusstsein schl\u00e4gt Musikvermittlung unter den gegenw\u00e4rtigen gesellschaftlichen Bedingungen und unter dem Eindruck dekolonialen, machtkritischen und diskriminierungskritischen Denkens sowie eines Social Turns in den K\u00fcnsten (Claire Bishop) einen anderen Weg ein als den ihr urspr\u00fcnglich seitens des klassischen Konzertbetriebs zugedachten. Anstatt Menschen im Sinne einer Demokratisierung von Kultur zur sogenannten Hochkultur hinzuf\u00fchren, wird in der gegenw\u00e4rtigen Praxis der Musikvermittlung die grunds\u00e4tzliche Pluralit\u00e4t von Kultur im Sinne einer kulturellen Demokratie wertfrei anerkannt (Fran\u00e7ois Matarasso), womit sich Musikvermittlung von den normativen Vorgaben und Konzepten ihrer b\u00fcrgerlichen Herkunftskultur abl\u00f6st und emanzipiert. Vielen Akteur_innen der Musikvermittlung geht es heute verst\u00e4rkt darum, mithilfe von Musik und spezifischen Musikformaten gezielt Begegnungen zwischen Menschen mit unterschiedlichen biografischen, sozialen und kulturellen Hintergr\u00fcnden zu initiieren, deren Wege sich im Alltag ansonsten wahrscheinlich nicht kreuzen w\u00fcrden.<\/p>\n
Genau hierin liegt ein sozial-transformatives Potenzial von Musikvermittlung: Als k\u00fcnstlerisch-p\u00e4dagogische Praxis stiftet sie im besten Fall kulturelle Teilhabe und \u201eTeil-Gabe\u201c (Mark Terkessidis), bereitet den Boden f\u00fcr neuartige \u00e4sthetische Erfahrungen, initiiert Interaktionen zwischen Menschen aus sozial und kulturell heterogenen Bev\u00f6lkerungsgruppen und regt so Kommunikation an, entwickelt Ambiguit\u00e4tstoleranz und versichert Menschen ihrer Handlungsf\u00e4higkeit. Bestehende Hierarchien, Machtverh\u00e4ltnisse, vermeintliche Deutungshoheiten und internalisierte Ausschlussmechanismen zu identifizieren und gemeinsam k\u00fcnstlerisch-kritisch zu verhandeln, ist ein weiteres wichtiges Anliegen musikvermittelnder T\u00e4tigkeiten in diesem Zusammenhang.<\/p>\n
Im Rahmen der Tagung Turning Social. Zum sozial-transformativen Potenzial von Musikvermittlung<\/i> (15. und 16. Juni an der mdw) wird diese Entwicklung mit renommierten Referent_innen und Praktiker_innen der Musikvermittlung \u2013 die Keynotes werden Fran\u00e7ois Matarasso (UK) und Maria Westvall (DK) halten \u2013 sowie mit weiteren G\u00e4sten debattiert sowie das sozial-transformative Potenzial von Musikvermittlung in Vortr\u00e4gen, Praxisreflexionen, Workshops und Podiumsdiskussionen n\u00e4her beleuchtet. Folgende Fragen werden bearbeitet:<\/p>\n Das Institut f\u00fcr musikp\u00e4dagogische Forschung, Musikdidaktik und Elementares Musizieren (IMP) und das Institut f\u00fcr Musiksoziologie (IMS) der mdw realisieren diese Veranstaltung erneut in enger Kooperation. Sie steht mdw-Angeh\u00f6rigen ebenso offen wie externen G\u00e4sten, ist kostenfrei zug\u00e4nglich und beinhaltet die M\u00f6glichkeit, an den angebotenen musikvermittelnden Projekten vor Ort teilzunehmen.<\/p>\n\n